Sin cena

Casi al mismo tiempo que estaremos viendo a esos dos argentinos que son Alterio y Sacristán aquí en Cáceres, con Dos menos; en Badajoz, La cena de los generales. Lástima por la coincidencia. No estamos aquí como para estas incompatibilidades. Me conformaré con evocar lo de La cena, y mañana quizá escribiré sobre lo visto esta noche. Seguro que bueno.

El Catálogo Adonais de Andrea Puente y Sonia Ruiz

Tendrían que figurar, en cubierta y en portada, y en caja alta, los nombres de ANDREA PUENTE y SONIA RUIZ ILLINTXETA, que son las autoras de este catálogo de la colección de poesía —de la historia de la poesía española del siglo XX, por ahora— ADONAIS (1943-2008). Es la única y prodigiosa catalogación de la colección, con siete índices y un apéndice bibliográfico. Trescientas treinta y tantas páginas de información sobre ediciones, sobre poetas, sobre poemas, sobre dedicatorias... Un formidable fondo para interesados e investigadores.
El catálogo cuenta con 607 items, desde los Poemas del toro de Rafael Morales, en ejemplar dedicado por el autor a Gerardo Diego el 1 de mayo de 1943, hasta Caída hacia la luz, de Raúl Pizarro, Premio Florentino Pérez-Embid de 2008.  Los índices son de Autores, de Entidades (editoriales, imprentas, entidades colaboradoras en ediciones y premios), de Poesía Hispanoamericana y Traducciones, de Antologías colectivas, de Premios y Accésits (por autores y por orden cronológico), y de Dedicatorias autógrafas. La descripción de cada registro es tan exhaustiva —como debe ser— que uno ve el ejemplar descrito, a la manera catalográfica de Rodríguez-Moñino. No se desdeña ningún dato, e incluso se reproduce algún error, aunque debería avisarse. Estoy convencido de que entre los miembros del jurado que otorgó el Premio Florentino Pérez-Embid de 1991 a Manuel Jurado López por País de invierno (núm. 492 del Catálogo) estuvo Francisco Aguilar Piñal, académico de la Real Sevillana de Buenas Letras, y no Francisco Álvarez Piñal, como se publicó en la nota de esa edición.
Hojear las páginas de esta segunda entrega de la colección de Catálogos de la Biblioteca Gerardo Diego —la primera fue la dedicada a Música (Santander, Fundación Gerardo Diego. Centro de Documentación de la Poesía Española del Siglo XX, 2008)— es un festín de información que confirma la trascendencia de esta colección poética en la historia de la poesía española y de la difusión de la poesía extranjera en España.

El secreto de sus ojos

Ayer vimos El secreto de sus ojos (2009) de Juan José Campanella. Me gustó mucho. Después de hablar de lo que más me ha gustado de una película, suelo pensar en el mayor responsable de todo lo que he visto, que, normalmente, suele ser el director. Casi siempre siento que me gustaría conocerle, invitarle a tomar una caña en mi ciudad, que venga a conocer esto. O encomendarle, si yo tuviese posibles, cualquier trabajo creativo. Campanella sacaría de todo de la realidad cotidiana, sin retórica. Ayer me conmovió uno de los personajes peor parados, interpretado por Guillermo Francella —que a mí se me parece a veces a Vicente Novillo, fíjate—, con su vulnerabilidad libérrima y con la humorada, entre otras, de la respuesta cuando descolgaba el teléfono de los Juzgados. Risas.
—Sanatorio de toreros, dígame —decía mi amigo Juanjo colocándose los auriculares sobre la cabeza como una montera cuando llamaban al bar de la Resi.
Potente, inverosímil, tierna, directa, realista, cómo no, inverosímil otra vez, no importa, bella, emocionante, sí. Buena. Hoy he aludido a la película en clase, por lo del lenguaje no verbal, por el secreto de los ojos, de la mirada. Cosas nuestras.
Recomendable. (Creo que se cae —ojalá no— hoy mismo de la cartelera de esta ciudad).

El Manifiesto de Marinetti (1909)

 

 
Todavía con el asombro por la información de los materiales que pone a nuestra disposición el Centro de Documentación de la Poesía Española del Siglo XX, de la Fundación Gerardo Diego, con la publicación del catálogo de Adonais (1943-2008), y del que quiero dar cuenta aquí, recibo esta mañana la reproducción facsimilar del manifiesto del Futurismo firmado por Marinetti y publicado en Le Figaro el 20 de febrero de 1909, y que ha editado la Fundación Gerardo Diego a partir de un pliego suelto aparecido en Milán y que se conserva entre el fondo de la biblioteca personal del autor de Imagen. La traducción es de Ramón Sánchez Ocaña. Otro regalo tras el que está la generosidad de Pureza Canelo.

Excanear

Lo hace el divorciado con su Libro de Familia.

Pura coincidencia

En las primeras horas de este sábado puse aquí la entrada anterior, "Usos y costumbres", que rescataba un texto escrito hacía tiempo, y esta mañana he recogido de mi apartado esta invitación para la presentación del libro de Joaquín González Manzanares, La pasión libresca extremeña, que, si mis datos no son incorrectos, se subtitula Retazos de bibliografía, bibliofilia y bibliotecas. Que cada cual saque sus conclusiones sobre la coincidencia. Quién sabe, quizá haya alguien que diga que no hay ninguna relación entre mi entrada anterior y ésta.
El libro de Joaquín González Manzanares lo presentará el jueves 29, a las 20:00 en la Biblioteca de Extremadura, en Badajoz, Juan Carlos Rodríguez Ibarra, y presidirá el acto su sucesor en la presidencia de la Junta de Extremadura, Guillermo Fernández Vara.
La pasión libresca extremeña es la segunda obra definitiva de Joaquín; la primera es su fondo Clot-Manzanares que hoy se encuentra a disposición de los usuarios en la Biblioteca de Extremadura. El libro remite a este fondo en la dedicatoria a Teresa Clot, su mujer, y en las páginas en las que habla de su carácter, su intención y su peripecia. El resto es un paseo por bibliógrafos extremeños en un concepto amplio, pues recoge muchos de los trabajos de González Manzanares sobre personalidades nacidas en Extremadura con un papel de importancia en la historia cultural, desde Juan de Zúñiga o Arias Montano, hasta, aquí sí, bibliógrafos como Bartolomé J. Gallardo, Vicente Barrantes o Rodríguez-Moñino, del que el próximo año hay que celebrar el centenario de su nacimiento en Calzadilla de los Barros. Tengo ganas de hacerme con el libro.

Usos y costumbres

¿Qué pensaría el lector si un libro de Calvo Serraller lo presentase Isabel Pantoja, o, por qué no, Ortega Cano? No hay por qué espantarse; pues todo llegará, en sus términos de equivalencia. Lógicamente, el lector pensaría que el editor, por ejemplo, se había preocupado por lograr una gran repercusión. Sin duda. ¿Qué puede pensarse si un arquitecto técnico presenta el libro de un biólogo celular? No lo sé; pero estas cosas pasan normalmente en el mundo de la cultura, en donde no extraña que un libro de poemas lo presente un futbolista —siempre que no sea Guardiola, ex-jugador, entrenador hoy, y lector de poesía. Desconfío de las obras —y siento el prejuicio— que se escudan en lo mediático, porque siempre me parece que algo tienen que ocultar. No comprendo —bueno, sí, por eso— cómo un autor de un libro sobre las células madre prefiere como presentadora a la Ministra de Sanidad, antes que al desconocido ayudante de un Premio Nobel en ese campo.
Recuerdo cuando viví un caso de este tipo. Una escritora —o quizá fuese un escritor— quiso que la presentación de su libro la hiciese alguien muy importante, y, por consiguiente, muy ocupado. Éste aceptó; pero no leyó el libro. Su equipo se encargó de buscar a la persona que debía escribirle la presentación. Esta persona, también dedicada a otros asuntos, no había leído la obra; pero sabía que alguien de su círculo familiar la había leído. Le pidió que le hiciese un resumen del argumento, y con esos comentarios y un par de ojeadas a las páginas indicadas por su informante, compuso tres folios que el personaje importante leyó en el acto público. Ni el que hizo la presentación ni el que se la escribió habían leído el libro. Lo llamativo es que luego se publicó el texto firmado, claro, por el personaje importante. La autora del libro, o autor, quedó muy contenta, o contento.

Eduardo Pitta en el Aula José María Valverde

Ayer intervino en Ágora. El debate peninsular, en una mesa redonda sobre revistas poéticas en Portugal y España en el curso La voz en espiral. La difusión de la poesía en España y Portugal, en homenaje a Ángel Campos Pámpano y a Manuel Hermínio Monteiro. También leyó un par de poemas en la lectura de clausura del curso. Hoy, Eduardo Pitta (Lourenço Marques, Mozambique, 1949), novelista, ensayista, poeta, interviene en el Aula "José María Valverde", para inaugurar esta edición, y dentro también de las actividades paralelas de Ágora. Será en el Palacio de la Isla, a las 20:00 horas.

García Calvo e Isabel Escudero

© Editorial Lucina

El pasado domingo por la tarde, gracias a una carta electrónica de Fefa Alvarado, me enteré de que este viernes 23 de octubre se inaugura la nueva sede de la CNT en Cáceres (Avda. Hernán Cortés, 46, bajo) con un acto literario en el que participarán Agustín García Calvo e Isabel Escudero, una charla y lectura bajo el título de Razones y canciones. Será a las 20:30 horas del viernes en la nueva sede. El sábado, a las 12:30, se presentará el libro Anarquismo y antropología. Relaciones e influencias mutuas entre la antropología social y el pensamiento libertario, coordinado por el profesor de la Universidad de Sevilla Beltrán Roca Martínez. Sea, con salud, y salud.

Ágora. La voz en espiral

LA VOZ EN ESPIRAL

LA DIFUSIÓN DE LA POESÍA EN ESPAÑA Y PORTUGAL

Miércoles, 21 de octubre. Palacio de la Diputación Provincial de Cáceres

(Plaza de Santa María)

09:30 h. Recogida de documentación
10:00 h. Inauguración y presentación del curso a cargo de los directores
10:30 h. Conferencia inaugural sobre
Ángel Campos Pámpano a cargo de Perfecto E. Cuadrado, Catedrático de Filologías Portuguesa y Gallega. Universidad de las Islas Baleares.
Hermínio Monteiro a cargo de Carlos da Veiga Ferreira, director de la Editorial Teorema.
11:30 h. Pausa café
12:00 h. Mesa Redonda. Edición de poesía en España y Portugal.
Modera:
Luis Sáez Delgado. Director de la Editora Regional de Extremadura.
Intervienen:
João de Melo. Escritor.
Manuel Borrás. Editor (Editorial Pre-Textos)
Manuel da Silva Terra. Editor y escritor.
Emilio Torné. Editor (Calambur Editorial)


16:30 h. Mesa redonda. Revistas de poesía en España y Portugal.
Modera:
Miguel Ángel Lama. Director del curso.
Intervienen:
Eduardo Pitta. Poeta y novelista.
Antonio Sáez Delgado. Profesor de la Universidad de Évora y miembro del consejo de redacción de Espacio/Espaço Escrito.
Francisco José Viegas. Escritor y director de la revista Ler.
Alfonso Alegre Heitzmann. Poeta y director de la revista Rosa Cúbica.
Juan Carlos Marset. Poeta, profesor y fundador de la revista Sibila.
18:00 h. Pausa café
18:30 h. Mesa redonda. Poéticas contemporáneas
Modera:
Fernando Pinto do Amaral. Director del curso.
Intervienen:
Antonio Carlos Cortez. Poeta y crítico literario.
José Luis Puerto. Profesor y poeta.
Helga Moreira. Poeta.
Miguel Casado. Crítico y poeta.
20:00 h. Lectura de Poemas

Ágora

Hoy se inaugura la décima edición de Ágora. El debate peninsular, con sus tres lados de Academia, Palestra y Escena, que ocupará Cáceres con una realidad incontestable y demostrada de comunicación y diálogo entre Portugal y España. El miércoles, el escritor Fernando Pinto do Amaral, cuyos poemas y contos escolhidos ha editado recientemente la editorial portuguesa Dom Quixote, y yo coordinaremos el curso La voz en espiral. La difusión de la poesía en España y Portugal, dedicado a la memoria de Ángel Campos Pámpano y Manuel Hermínio Monteiro, dos de los más animosos activistas de esta necesidad de mirarse de dos países vecinos. Durante la jornada del miércoles, dos conferencias (de Perfecto E. Cuadrado, Catedrático de Filología Portuguesa en la Universidad de las Islas Baleares y traductor,  sobre Ángel Campos Pámpano y de Carlos da Veiga Ferreira, director de la Editorial Teorema, sobre Manuel Hermínio Monteiro) y tres mesas redondas sobre edición, sobre revistas de poesía, y sobre poéticas contemporáneas.

El miércoles 21, en el Palacio de la Diputación de Cáceres (Plaza de Santa María), a las 10'00 de la mañana.

Brokers de Yllana

Resulta ya una saludable costumbre abrir la temporada teatral en el otoño en Cáceres —¿qué otoño de manga corta y de terraza?— con un espectáculo de Yllana, asiduos del escenario del Gran Teatro. Brokers lleva más de un año girando desde su estreno, y supongo que con el mismo éxito que el primer día y que anoche en Cáceres. Estos maestros del teatro gestual volvieron a entusiasmar y a arrancar carcajadas con un espectáculo nuevamente centrado en un motivo —esta vez los profesionales de las finanzas—, como en ocasiones anteriores: ¡Muu! ,666, Star Trip... Los momentos de menor carga conceptual —un partido de squasch o una cura de estrés en un centro budista de meditación— se llenan de movimiento, de música y de gags cómicos muy cercanos al clown. Un homenaje. En las secuencias en las que hay mayor mensaje, el teatro se llena de sutilezas en otro tono, como ocurre con el relato de la gloria y el fracaso y la vuelta a la cumbre insolente del ejecutivo, en el que se concentra la mayor carga crítica del espectáculo, lleno de logros de expresión teatral y de aprovechamiento de los recursos escénicos y de gestos y objetos. Hora y media de teatro total —el de los actores— apoyado en la luz y el sonido que inocula al público una dosis o traca final excitante a manera de bis, como en los conciertos de música. Como en los conciertos. Sí. Vivificante. Platea de patio. Cinco sillas. Unas risas. Se agradecen.

Darío Jaramillo

No pude tener mejor introductor al escritor colombiano Darío Jaramillo Agudelo (1947). Fue su propio editor en España, Manuel Borrás, quien me lo recomendó en el antiguo local ya cerrado de la Librería Vicente de Cáceres. Acababa de salir Novela con fantasma (Valencia, Pre-Textos, 2004), un libro sorprendente en el que había humor, un fondo de violencia como contexto, y la fantasía. Algo que me recordaron las palabras del propio Jaramillo cuando bromeaba con la circunstancia de la amputación de su pie por un atentado que no iba dirigido a él: —Tengo un pie en la tumba. Luego leí algo de su poesía, en la que, por cierto, también había fantasmas o apariciones. Lo último que he leído, esta antología temática (Del amor, del olvido), que ha salido en la serie "Antologías" de la colección "La Cruz del Sur" de Pre-Textos, y en la que ya había aparecido otra, Aunque es de noche (2000), con ese título coincidente con el libro de poemas de Vicente Sabido y de otros autores (Francisco Garfias, Laureano Albán...) y que sale, claro, de San Juan de la Cruz. Los textos de Del amor, del olvido provienen principalmente de sus libros Poemas de amor (1986) y Cantar por cantar (Pre-Textos, 2001) y son una más que recomendable puerta de entrada a la literatura de este autor.

Asperges de notas sobre la novela "El espíritu áspero" (III)

© Boni Sánchez

En Gehachebé, 147, 336: "las bellezas cotidianas jamás rozan la conciencia estética de la rutina." Me lo aplico sin compartirlo del todo. Al fin y al cabo, se trata de un personaje, Sín, sin relación conmigo. Estaría bueno. Mis bellezas cotidianas son monumentales y hacen mi rutina estética. Eso: ¿quieres té, tita? Sí, echa té, echa té. (Qué libertad, muchachos)

Provincianos

También me traje de Salamanca el programa del curso dirigido por Manuel Ambrosio Sánchez ¿Por qué nos quedamos en la provincia? Los discursos de lo local, que se desarrollará en el Palacio de Anaya el viernes 16 y el sábado 17 de octubre en el Centro de Promoción y Estudios de la Vía de la Plata y del Viaje de Morille (CEVMO). Fernando R. de la Flor, Florencio Maíllo, Luis Felipe Comendador, Felipe Núñez —con quien el viernes mismo tuve el placer de hablar, aunque fuese un minuto—, Antonio Orihuela, Jesús Málaga, Fernando Rubio de la Iglesia, Arsenio Dacosta, Santiago Bayón, Paco Bautista, Amelia Gamoneda, Pedro Serra, Patricia Cifre Wibrow, Jesús López Santamaría, Victorino García Calderón y el director del curso, Manuel Ambrosio Sánchez, son los intervinientes en este espacio de reflexión sobre el lugar que ocupan hoy, como desvitalizada y anticuada cuestión, los discursos de lo local en un mundo globalizado. Lo propuso Martin Heidegger: ¿Por qué nos quedamos en la provincia? La matrícula es gratuita.

En Salamanca

Ayer volví de Salamanca y me traje esta mala foto tomada desde mi teléfono. Colegas amigos como Manuel Ambrosio Sánchez y Fernando R. de la Flor nos acompañaron a María Jesús García Garrosa, a Joaquín Álvarez Barrientos y a mí —por la mañana habíamos formado parte de un tribunal de tesis— a que viéramos las ruinas lacerantes del Teatro Bretón salmantino. En mayo pasado un abogado de Los Verdes consiguió paralizar la demolición del teatro iniciada hacía poco, justo cuando se cumplía el aniversario de la declaración de Salamanca como Ciudad Europea de la Cultura en 2002. Parece ser que, con el caso sub judice, con nocturnidad, las máquinas arremetieron contra los muros de lo que fue corral de comedias y lo dejaron como se ve, en un estado en el que ya es imposible una reconstrucción si se decidiese su conservación para más fines culturales. Hemos visto la embocadura de la escena, la cubierta abatida y algunos palcos, todavía enteros...; una imagen inquietante de abandono y desprecio por los bienes del pasado. Una lástima.

Ronda Marsé

No encontré el sábado el libro de Juan Carlos Mestre; pero me traje a casa este otro, que compré en la Librería Vicente con casi un año de retraso desde su aparición. Como lector y eternamente futuro hermeneuta de Marsé, para mí tiene un gran valor esta reunión de escritos en torno a la obra del escritor barcelonés hecha por Ana Rodríguez Fischer, y que incluye un deuvedé de treinta minutos de duración con el que he disfrutado. Está dirigido por Xavi Robles y se ve a Marsé hablando de todo un poco en sus casas de Barcelona y de Calafell, cómo lee un fragmento de su novela próxima, y cuenta anécdotas; con la templanza de un hombre de su experiencia, pero con la tensión de quien no gusta de la imagen pública.
Conocía de la existencia del libro (Canet de Mar, Barcelona, Editorial Candaya, 2008) por Santos Domínguez, que se ocupó de él hace ya casi un año; y muchos de los textos recopilados los tengo en revistas, recortes, misceláneas o fotocopias. Ahora, los guardo reunidos en este volumen espléndido, que me ha permitido conocer muchos otros escritos iluminadores, y menos iluminadores. Ana Rodríguez Fischer, que compara felizmente esta colección de Candaya con la mítica "El escritor y la crítica" de Taurus, ha optado por recoger los textos publicados en revistas culturales o de información general, en periódicos, suplementos literarios, y no sólo por críticos, sino por escritores que escriben sobre el colega. Descartada —casi— la crítica académica y universitaria en revistas especializadas, debidamente reseñada en una impagable bibliografía final, el conjunto es vario y utilísimo. Se sacrifica, por esto, profundidad y se gana en el hecho documental. Léase, si no, el artículo de Ángel Marsá en El Correo Catalán en 1960 sobre Encerrados con un solo juguete, un texto de Lobo Antunes o los juicios de Leopoldo Azancot, Félix de Azúa o Martín Gaite sobre La muchacha de las bragas de oro. Un festín.

Juan Carlos Mestre

Ayer me enteré por la radio, en el parte, de la concesión del Premio Nacional de Poesía al libro La casa roja de Juan Carlos Mestre. Me alegro mucho. Por él y por Emilio Torné, su editor, de Calambur Editorial, que ya le había reeditado, bellamente y con un disco que ahora estoy escuchando, su Antífona de un otoño en el valle del Bierzo. Ojalá este premio sirva para difundir algo más la poesía. Yo, mañana, me voy a comprar el libro (?)*

* Es que no confío en que pueda encontrarlo. Mañana lo cuento.